Utforska Jens häpnadsväckande digitala konst – En fusion av kreativitet och innovation

Xing reimagines the original artwork X, blending physical energy with digital precision.

In Xing, the energy from the original painting transforms into a layered digital composition. The bold pink stroke becomes the centerpiece of a design rich with geometric patterns, gradients, and playful forms. It bridges the tangible and virtual, celebrating the rhythm and creativity that connect both worlds.

This piece is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140x140 cm, offering a stunning statement for any space.

Xing

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Xing” omtolkar den ursprungliga oljemålningen X, där fysisk energi blandas med digital precision.

I Xing transformeras energin från den ursprungliga målningen till en lagerbaserad digital komposition. Den djärva rosa penseldraget blir huvudpunkten i en design rik på geometriska mönster, övergångar och lekfulla former. Verket förenar det fysiska och det virtuella, och firar rytmen och kreativiteten som förbinder dessa två världar.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Sublunar

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Sublunar” omtolkar den ursprungliga oljemålningen Sublime, där den vibrerande energin expanderar till en himmelsk dimension.

I Sublunar stiger energin från den ursprungliga oljemålningen upp till en lagerbaserad phygital komposition. De koncentriska diamanterna expanderar till omloppsliknande former, omgivna av strålande gradienter och kosmiska färgexplosioner. Ljusstrålar och lekfulla sfäriska element återspeglar rörelsen av himlakroppar, vilket skapar en bro mellan den förankrade geometrin och den oändliga rymden.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Sublunar reimagines the original artwork Sublime, expanding its vibrant energy into a celestial dimension.

In Sublunar, the energy of the original oil painting ascends into a layered phygital composition. The concentric diamonds expand into orbit-like forms, surrounded by radiant gradients and cosmic bursts of color. Streaks of light and playful spherical elements evoke the motion of celestial bodies, creating a bridge between grounded geometry and the infinite expanse of space.

Submerge

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Submerge” omtolkar den ursprungliga oljemålningen Sublime, där dess vibrerande energi djupt sjunker ner i en surrealistisk undervattensvärld.

I Submerge löser sig den vibrerande energin från Sublime upp i en lugn, flödande phygital komposition. De koncentriska diamanterna omsluts av virvlande dimmor i grönt och lila, infuserade med ljusglimtar och mjuka sfärer som väcker känslan av en nedsjunkande drömvärld. Denna version hyllar vätskan och underverk i att utforska osedda djup, och balanserar geometriens djärvhet med abstraktionens lugn.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Subspace

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Subspace” omtolkar den ursprungliga oljemålningen Sublime, och höjer dess vibrerande energi till en futuristisk dimension.

I Subspace utvecklas den dynamiska energin från Sublime till en slående phygital komposition. De koncentriska diamanterna skärps och lagras i kantiga, futuristiska mönster, korsade av strålande ljusstrålar och omloppsliknande bågar. Explosioner av färg och skarpa linjära övergångar väcker en högteknologisk vibrans, och fångar spänningen av att utforska outforskade dimensioner.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Subspace reimagines the original artwork Sublime, elevating its vibrant energy into a futuristic realm.

In Subspace, the dynamic energy of Sublime evolves into a striking phygital composition. Concentric diamonds are sharpened and layered into angular, futuristic patterns, intersected by radiant beams and orbit-like arcs. Explosions of color and sharp linear gradients evoke a high-tech vibrancy, capturing the thrill of exploring uncharted dimensions.

This piece is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, offering a striking and visionary statement for any space.
Intricate reimagines the rich complexity of the original oil painting Tangled, transforming its layered forms into a vivid, multi-dimensional digital composition.

Building on the original painting, Intricate amplifies the visual language of Tangled in the digital realm. Angular shapes evolve into crystalline prisms, refracting light and color as they intersect across the canvas. Explosions of vibrant pink, yellow, and cyan streak through a deep teal and navy backdrop, blending the organic spontaneity of paint with the precision of geometric lines and gradients. Depth and motion are heightened, creating a dynamic interplay that draws the viewer into its shifting layers and interconnected forms.

Intricate is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, bringing its bold energy and intricate detail to life in a format that bridges the physical and digital worlds.

Intricate

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Intricate” omtolkar den rika komplexiteten i den ursprungliga oljemålningen Tangled, och transformerar dess lager av former till en livfull, multidimensionell digital komposition.

Byggd på den ursprungliga målningen, förstärker Intricate det visuella språket från Tangled i den digitala världen. Vinkelformer utvecklas till kristallina prismor, som bryter ljus och färg när de korsar varandra över duken. Explosioner av vibrerande rosa, gult och cyan skär genom en djup teal och marinblå bakgrund, där den organiska spontaniteten hos färg blandas med den geometriska linjernas precision och gradienter. Djup och rörelse förstärks, och skapar ett dynamiskt samspel som drar betraktaren in i dess föränderliga lager och sammanlänkade former.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Intersect

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Intersect” omtolkar den vibrerande energin från den ursprungliga oljemålningen Tangled, och transformeras dess dynamiska former till en rikt detaljerad digital upplevelse.

Byggd på den ursprungliga oljemålningen, expanderar Intersect det visuella språket från Tangled till den digitala världen. De sammanlänkade trianglarna utvecklas till tredimensionella geometriska pyramider, förbundna av intrikata linjer och ett nätverk av punkter. Livfulla stänk av neonfärger exploderar över designen, och förenar den organiska kaoset från färg med den digitala elementens precision. Djup och rörelse förstärks, och inbjuder betraktarna att utforska förbindelserna och relationerna inom kompositionen.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Intersect reimagines the vibrant energy of the original oil painting Tangled, transforming its dynamic forms into a richly detailed digital experience.

Building on the original oil painting, Intersect expands the visual language of Tangled into the digital realm. The interlocking triangles evolve into three-dimensional geometric pyramids, connected by intricate lines and a network of points. Vivid splashes of neon colors explode across the design, merging the organic chaos of paint with the precision of digital elements. Depth and movement are amplified, inviting viewers to explore the connections and relationships within the composition.

Intersect is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140x140 cm, bringing its vibrant complexity to life in a format that bridges the physical and digital worlds.
Interlace reimagines the intricate forms of the original oil painting Tangled, transforming its layered complexity into a vibrant, interconnected digital composition.

Building on the original painting, Interlace expands the dynamic geometry of Tangled into a richly woven structure. Bold, interlocking ribbons of blue, green, yellow, and pink form a flowing network of shapes, intersecting with crystalline triangles and circular motifs. Sweeping strokes of color cascade across the background, creating a sense of movement that contrasts with the precision of the geometric framework. The composition radiates energy and balance, inviting the viewer to explore its layered depth and interconnected patterns.

Interlace is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, bringing its vibrant intricacy and dynamic energy to life in a format that bridges the physical and digital worlds.

Interlace

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Interlace” omtolkar de intrikata formerna i den ursprungliga oljemålningen Tangled, och transformerar dess lager av komplexitet till en livfull, sammanflätad digital komposition.

Byggd på den ursprungliga målningen, expanderar Interlace den dynamiska geometrin i Tangled till en rikt vävd struktur. Djärva, sammanlänkade band i blått, grönt, gult och rosa bildar ett flödande nätverk av former, som korsar med kristallina trianglar och cirkulära motiv. Svepande färgstråk kaskaderar över bakgrunden och skapar en känsla av rörelse som kontrasterar med den geometriska precisionsramen. Kompositionen utstrålar energi och balans, och bjuder in betraktaren att utforska dess lager av djup och sammanlänkade mönster.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

XY

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”XY” omtolkar den precisa enkelheten i den ursprungliga oljemålningen Target, och transformerar dess rena geometri till en dynamisk, himmelsk digital komposition.

Byggd på den ursprungliga målningen, expanderar XY den linjära symmetrien i Target till en interstellär vision. Djärva gröna strålar korsar en djup kosmisk blå bakgrund, omgivna av strålande stjärnor och mjuka ljussjöar. De skarpa vinklarna i kompositionen skapar en känsla av riktning och rörelse, som om vi spårade vägar genom galaxen. Subtila övergångar och glödande höjdpunkter ger djup åt designen och blandar geometrins precision med underverket av himmelsfärd.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

XY reimagines the precise simplicity of the original oil painting Target, transforming its clean geometry into a dynamic, celestial digital composition.

Building on the original painting, XY expands the linear symmetry of Target into an interstellar vision. Bold green beams intersect against a deep cosmic blue backdrop, surrounded by radiant stars and soft clouds of light. The sharp angles of the composition create a sense of direction and motion, as though tracing paths through the galaxy. Subtle gradients and glowing highlights bring depth to the design, blending the precision of geometry with the wonder of celestial exploration.

XY is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, offering a stunning statement piece that bridges the physical and digital worlds with cosmic elegance.
Proximity reimagines the bold contrasts of the original oil painting Juxtapose, transforming its intersecting forms into a dynamic, multidimensional digital composition.

Building on the original painting, Proximity expands the interplay of structure and movement from Juxtapose into a richly detailed digital realm. A lattice of golden and cyan grids radiates outward, intersecting vibrant strokes of magenta and blue, creating a mesmerizing sense of depth and motion. The sharp angles and layered lines evoke the precision of geometry while bursts of light and playful circular elements inject energy and spontaneity. The composition draws the viewer into its intricate network of connections, balancing chaos and control.

Proximity is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, bringing its dynamic contrasts and layered complexity to life in a format that bridges the physical and digital worlds.

Proximity

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Proximity” omtolkar de djärva kontrasten från den ursprungliga oljemålningen Juxtapose, och transformerar dess sammanflätande former till en dynamisk, multidimensionell digital komposition.

Byggd på den ursprungliga målningen, expanderar Proximity samspelet mellan struktur och rörelse från Juxtapose till ett rikt detaljerat digitalt rike. Ett nätverk av gyllene och cyanraster strålar utåt, sammanflätat med vibrerande penseldrag i magenta och blått, vilket skapar en fascinerande känsla av djup och rörelse. De skarpa vinklarna och lager av linjer framkallar geometriens precision, medan ljusexplosioner och lekfulla cirkulära element injicerar energi och spontanitet. Kompositionen drar betraktaren in i sitt intrikata nätverk av förbindelser, och balanserar kaos och kontroll.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Pair

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Pair” omtolkar de djärva skärningspunkterna i den ursprungliga oljemålningen Juxtapose, och transformerar dess geometriska balans till en livfull, lekfull digital komposition som hyllar förbindelse och harmoni.

Byggd på den ursprungliga målningen, infuserar Pair det dynamiska samspelet mellan form och färg från Juxtapose med en lättsam palett av pastellrosa, grönt, gult och blått. Skärande linjer vävs samman i en intrikat dans, och skapar ett visuellt rytm som väcker teman om att para ihop och sammanlänkning. Cirkulära och vinklade former överlappar, medan mjuka övergångar och lager av texturer tillför rörelse och djup. Kompositionens livliga struktur balanserar precision med en känsla av lekfullhet, och drar betraktaren in i dess intrikata, sammankopplade former.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Pair reimagines the bold intersections of the original oil painting Juxtapose, transforming its geometric balance into a vibrant, playful digital composition that celebrates connection and harmony.

Building on the original painting, Pair infuses the dynamic interplay of form and color from Juxtapose with a lighthearted palette of pastel pinks, greens, yellows, and blues. Intersecting lines weave together in an intricate dance, creating a visual rhythm that evokes themes of pairing and interconnectedness. Circular and angular shapes overlap, while soft gradients and layered textures bring movement and depth. The composition’s lively structure balances precision with a sense of playfulness, drawing viewers into its intricate, connected forms.

Pair is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, offering a vibrant and engaging centerpiece that bridges the physical and digital realms.
Cityscape reimagines the vibrant energy of the original oil painting Patchwork, transforming its textured abstraction into a dynamic urban-inspired digital composition.

Building on the original painting, Cityscape amplifies the geometric forms of Patchwork into a bustling digital grid. Layers of intersecting rectangles and angular shapes evoke the rhythm and structure of a modern city, while bold strokes of pink, yellow, and cyan bring vibrancy and life to the composition. The interplay of light and shadow creates a sense of depth, with each layer hinting at hidden corners and overlapping spaces. The composition captures the essence of an ever-evolving urban landscape, where chaos and structure coexist harmoniously.

Cityscape is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, offering a striking and vibrant centerpiece that bridges the physical and digital worlds with architectural energy.

Cityscape

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Cityscape” omtolkar den vibrerande energin från den ursprungliga oljemålningen Patchwork, och transformerar dess texturerade abstraktion till en dynamisk digital komposition inspirerad av staden.

Byggd på den ursprungliga målningen, förstärker Cityscape de geometriska formerna från Patchwork till ett pulserande digitalt nätverk. Lager av sammanflätande rektanglar och vinklade former väcker rytmen och strukturen hos en modern stad, medan djärva penseldrag i rosa, gult och cyan tillför liv och energi till kompositionen. Samspelen mellan ljus och skugga skapar en känsla av djup, där varje lager antyder dolda hörn och överlappande utrymmen. Kompositionen fångar essensen av ett ständigt utvecklande stadslandskap, där kaos och struktur samexisterar i harmoni.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Navigator

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Navigator” kombinerar den dynamiska essensen från flera ursprungliga oljemålningar, inklusive Sublime och X, och omtolkar deras vibrerande energi till en fängslande digital komposition som väcker känslor av utforskning och riktning.

Byggd på de visuella språken från originalen, syntetiserar Navigator deras djärva geometriska former och lager av texturer till ett hypnotiserande blickfång. Koncentriska cirklar strålar ut från en central punkt, omgivna av sammanflätade diamanter och skarpa linjära mönster, vilket antyder en kartliknande struktur. Vibrerande nyanser av teal, magenta och lime blandas med lekfulla stänk och gradienter, vilket fångar det flödande samspelet mellan kaos och precision. Kompositionen drar betraktaren in i sina intrikata lager, och inbjuder till att skapa sin egen väg genom den visuella resan.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Navigator combines the dynamic essence of several original oil paintings, including Sublime and X, reimagining their vibrant energy into a captivating digital composition that evokes exploration and direction.

Building on the visual languages of the originals, Navigator synthesizes their bold geometric forms and layered textures into a mesmerizing centerpiece. Concentric circles radiate from a central point, surrounded by intersecting diamonds and sharp linear patterns, suggesting a map-like structure. Vibrant hues of teal, magenta, and lime blend with playful splashes and gradients, capturing the fluid interplay of chaos and precision. The composition draws viewers into its intricate layers, inviting them to chart their own path through the visual journey.

Navigator is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, offering a bold and dynamic statement piece that bridges the physical and digital realms with its spirit of exploration.
Valentine reimagines the vibrant energy of the original digital painting Love, transforming its expressive composition into a richly textured and multidimensional exploration of connection and emotion.

Building on the layered vibrancy of Love, Valentine amplifies its energetic lines and overlapping forms into a complex network of geometry and color. Delicate pinks, vibrant blues, and soft yellows blend with bold strokes and linear patterns, creating a sense of rhythm and movement. Fine grids and intersecting lines evoke the structure of connection, while playful bursts of color and texture hint at the spontaneity of emotion. The composition captures the essence of love's complexity—structured yet fluid, bold yet delicate.

Valentine is available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, offering a stunning centerpiece that bridges the digital and physical realms with its celebration of connection and energy.

Valentine

År: 2025
Medium: Digital (och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Valentine” omtolkar den vibrerande energin från den ursprungliga digitalmålningen Love, och transformerar dess uttrycksfulla komposition till en rikt texturerad och multidimensionell utforskning av förbindelse och känsla.

Byggd på den lagerbaserade vibransen i Love, förstärker Valentine dess energiska linjer och överlappande former till ett komplext nätverk av geometri och färg. Delikata rosa, vibrerande blåa och mjuka gula nyanser blandas med djärva penseldrag och linjära mönster, vilket skapar en känsla av rytm och rörelse. Fina rutor och sammanflätade linjer återspeglar förbindelsens struktur, medan lekfulla färgexplosioner och texturer antyder känslornas spontanitet. Kompositionen fångar essensen av kärlekens komplexitet—strukturerad men ändå flödande, djärv men ändå delikat.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Vali

År: 2025
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Vali” omtolkar den hemsökande symboliken från den ursprungliga oljemålningen Hoth, och transformerar dess råa känslomässiga energi till en phygital komposition av intensiva kontraster och lager av spänning.

Byggd på den ursprungliga målningen, höjer Vali den hotande bilden från Hoth till en surrealistisk digital berättelse. Den svarta fågeln stiger mot en virvlande röd- och orange himmel, dess utsträckta vingar flammande av energi, vilket symboliserar trots och återfödelse. Nedanför lurar ett spektralt grin i de skuggiga djupen, dess kusliga glöd speglas i stillheten i ett hemsökande grön-blått landskap. De vassa penseldragen och eldiga färgspåren väcker kaoset av en brinnande horisont, medan mörka kors och karga träd förankrar kompositionen i allvar.

Vali blandar brinnande intensitet med spektral lugn, och skapar en dualitet som både fängslar och oroar.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Vali reimagines the haunting symbolism of the original oil painting Hoth, transforming its raw emotional energy into a phygital composition of vivid contrasts and layered tension. Building on the original painting, Vali elevates the ominous imagery of Hoth into a surreal digital narrative. The black bird rises against a swirling red and orange sky, its outstretched wings aflame with energy, symbolizing defiance and rebirth. Below, a spectral grin looms within shadowy depths, its eerie glow reflected in the stillness of a haunting green-blue landscape. Jagged brushstrokes and fiery trails of color evoke the chaos of a burning horizon, while dark crosses and barren trees anchor the composition in solemnity. Vali blends fiery intensity with spectral calm, creating a duality that captivates and unsettles. Available as a 1/1 physical canvas print, sized 140×140 cm, Vali bridges the physical and digital worlds, offering a bold and evocative centerpiece for any collection.
An abstract phygital artwork titled "Reflux," featuring flowing, jagged, and vibrant shapes in shades of green, pink, purple, and blue with a dynamic layered texture that creates a sense of fluid motion.

Reflux

År: 2022
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Reflux” är ett dynamiskt phygitalt mästerverk som omtolkar Jens’ ursprungliga oljemålning Flux, med en djärv digital transformation.

Rotad i de uttrycksfulla penseldragen från det fysiska verket, sprakar detta verk av vibrerande energi och blandar ljusa rosa, lila, gröna, gula och blå färger som krusar och deformeras över duken. De jagged, zigzaggande mönstren väcker en känsla av flytande rörelse och skapar en samtida glitch-liknande estetik som ligger ovanpå en mörk kontrasterande bakgrund.

Detta konstverk utstrålar en harmonisk kaos—kaotiska men avsiktliga penseldrag blandas med digitala förvrängningar, vilket ger verket en känsla av ständig rörelse. Med sina vibrerande texturer och fängslande visuella element, bjuder Reflux in betraktaren att utforska skärningspunkten mellan det fysiska och det digitala, och fångar den innovativa andan i modern konst. En slående blandning av tradition och teknologi, som omdefinierar vad konst kan vara.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Fractions

År: 2022
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Fractions” är en djärv phygital skapelse som sammanfogar fysiskiteten i Jens’ ursprungliga oljemålning Vitree med precisionen och vibransen i digital förbättring.

Verket är en slående geometrisk komposition dominerad av livliga triangulära former i strålande nyanser av grönt, blått, rosa och gult. Dessa djärva former korsas av slanka, metalliska silver-grå linjer som ger en strukturerad ram, vilket balanserar det vibrerande kaoset inuti.

Inuti varje triangel finns en fascinerande marmorerad textur, påminnande om vätska i rörelse, vilket ger djup och en känsla av flöde till den kantiga designen. Glittrande höjdpunkter och skimrande ljuseffekter förbättrar verket ytterligare, vilket ger det en nästan lysande, tredimensionell kvalitet. Fractions utforskar spänningen mellan struktur och spontanitet, stelhet och flöde, klarhet och komplexitet. Det är en visuellt fängslande resa som bjuder in betraktaren att engagera sig i kontraster och harmonier inom den dynamiska designen, och inkarnerar den innovativa andan i modern konst.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

A vibrant phygital artwork titled "Fractions," featuring a dynamic interplay of colorful geometric triangles layered with textured digital patterns in pink, blue, green, and yellow against a reflective metallic backdrop.
A vibrant phygital artwork titled "Deviation," featuring a kaleidoscope of overlapping shapes, patterns, and bold colors including yellow, red, blue, green, and purple with dynamic, abstract textures.

Deviation

År: 2022
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Deviation” är en energisk phygital komposition som blandar djärva geometriska former med ett dynamiskt samspel av färger och texturer.

Härstammande från Jens’ ursprungliga oljemålning Torqueo, har detta verk digitalt bearbetats för att skapa en slående visuell upplevelse. Konstverket bygger på sammanflätade trianglar, fyrkanter och abstrakta former i en rad vibrerande nyanser—djupa blå, ljusa gula, eldiga röda och grönskande gröna—juxtaposerade med mjuka, metalliska silvers och rökiga gråtoner.

Designen innehåller en blandning av kantiga former och skarpa linjer som skapar en känsla av struktur, medan texturerna inom varje form flödar och skiftar som vätska, vilket tillför flyt och rörelse till den stela ramen. De spridda, djärva markeringarna och digitala förvrängningarna, inklusive symboler och bokstäver, tillför ett extra lager av komplexitet, vilket gör att verket känns både kaotiskt och avsiktligt. Deviation inbjuder betraktaren att utforska spänningen mellan klarhet och förvrängning, rörelse och stillhet, tradition och innovation. Dess vibrerande energi och lager av komposition erbjuder en uppslukande, modern tolkning av visuell uttryck.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Ano

År: 2022
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Ano” är ett fascinerande phygitalt konstverk som omtolkar Jens’ ursprungliga oljemålning Twister, med en djärv infusion av digital vibrans.

Verket exploderar med organiska, cell-liknande mönster i elektriska nyanser av teal, gult, magenta och djupgrönt, och skapar ett kalejdoskop av sammanlänkade former som vibrerar av energi. De flytande, nästan biologiska formerna är omgivna av slående kontraster, vilket ger kompositionen ett lager av dimensionell kvalitet.

Subtila glittrande höjdpunkter dansar över ytan och tillför en känsla av ljus och rörelse till de intrikata texturerna. Den virvlande, nästan kaotiska energin från den ursprungliga målningen bevaras, men förstärks genom digital manipulation, och skapar ett dynamiskt samspel mellan det organiska och det abstrakta. Ano bjuder in betraktaren att förlora sig själv i dess vibrerande komplexitet och hyllar fusionen av naturliga former och moderna konsttekniker. Det är en fantastisk utforskning av textur, färg och rörelse, och inkarnerar den transformerande potentialen i phygital konst.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Innovative digital artwork by Jens, available as exclusive NFTs for collectors and enthusiasts.
A vibrant phygital artwork titled "Aro" (2022), featuring bold swirling spirals in vivid green, red, blue, and purple, layered with textured splashes of multicolored paint across the canvas.

Aro

År: 2022
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)
Mått: 80×80 cm (fysisk djupramad duk)

”Aro” är ett livfullt phygitalt konstverk som utvecklats från Jens’ ursprungliga oljemålning Hoop, och tillför en ny dimension till dess virvlande energi.

Denna dynamiska komposition definieras av djärva, koncentriska bågar som spiralerar över duken i strålande nyanser av blått, rött, grönt och lila. De organiska, svepande penseldragen från originalmålningen lyfts till nya höjder genom digitala förbättringar, där ett spektrum av livfulla texturer och glödande höjdpunkter skapar en känsla av djup och rörelse.

Verket hyllar cirkulära formers flytande energi och framkallar en känsla av oändlig rörelse och sammanlänkning. Den digitala bearbetningen förstärker den råa, expressiva karaktären hos Hoop och infuserar Aro med en kalejdoskopisk livfullhet och en samtida skärpa. Detta phygitala verk bjuder in betraktaren att förlora sig i dess virvlande samspel av färg och textur—en harmonisk fusion av traditionellt måleri och modern innovation.

Detta verk finns tillgängligt som en unik 1/1 fysisk målning på en djupramad duk, målad i storleken 80×80 cm, och utgör ett fantastiskt statement i vilket rum som helst.

Bismuth

År: 2022
Medium: Digital
Programvara: Photoshop

”Bismuth” är ett fängslande digitalt konstverk som utforskar det intrikata samspelet mellan struktur, ljus och textur.

Verket består av ett abstrakt nätverk av flödande geometriska mönster och slingor, återgivna i skimrande nyanser av blått, lila, grönt och guld. Mot en djup, svart bakgrund verkar de lysande linjerna och vibrerande partiklarna sväva i rymden, vilket skapar en eterisk och nästan kosmisk atmosfär.

Den komplexa lagerstrukturen speglar bismutens kristallina och iriserande egenskaper, där överlappande former och glödande accenter antyder både fasthet och flytande rörelse. Den känsliga balansen mellan precisa former och organiska texturer bjuder in betraktaren att fördjupa sig i dess djup och väcker en känsla av förundran och upptäckt. Bismuth är en hyllning till den digitala konstens förmåga att skapa kompositioner som känns både naturliga och utomjordiska—ett verk som fångar skönheten i detaljer och abstraktion.

A digital artwork titled "Bismuth" (2022), featuring a cosmic array of glowing specks, loops, and interconnected abstract patterns in vibrant colors like blue, purple, green, and orange against a dark background.
A digital artwork titled "Lights" (2022), inspired by the Northern Lights, featuring vibrant green swirling patterns over a multicolored background of purples, pinks, and blues, with layered star shapes and circular ripples.

Lights

År: 2022
Medium: Digital
Programvara: Photoshop

”Lights” är ett bländande digitalt konstverk inspirerat av den eteriska skönheten i norrskenet.

Dess flödande, gröna vågmönster sveper över duken och återspeglar aurorans magiska rörelser över natthimlen. Dessa livfulla ljusstråk sammanflätas med koncentriska cirkulära former, vilket skapar en känsla av oändlig rytm och energi.

Verket fördjupas ytterligare genom lager av färgstarka, stjärnliknande detaljer som sprids över bakgrunden och ger en dimension av djup och förundran. Med en palett av grönt, lila, blått och rosa fångar Lights den kosmiska upplevelsen av ett norrsken—en harmonisk fusion av organisk rörelse och digital precision. Detta konstverk hyllar det förtrollande samspelet mellan ljus, färg och rörelse och bjuder in betraktaren till en hypnotisk visuell resa där naturens magi möter modern digital konst.

Twirl

År: 2022
Medium: Digital
Programvara: Photoshop

”Twirl” är ett livfullt och lekfullt digitalt konstverk som utstrålar energi och glädje genom sin hypnotiska spiraldesign.

I verkets centrum drar en virvlande gul vortex in betraktarens blick och strålar ut i djärva, böljande mönster som sveper över duken. Paletten pulserar med en kalejdoskopisk explosion av färger—gult, orange, rosa, lila och blått—spridda i ett virrvarr av stjärnliknande texturer som skapar både djup och rörelse.

Kombinationen av spiralens strukturerade flöde och den kaotiska färgexplosionen ger Twirl en oemotståndlig charm. Dess lysande färgspel och dynamiska komposition bjuder in betraktaren till en livlig, nästan kosmisk dans av form och rörelse. Detta konstverk är en hyllning till rörelse och vitalitet, där djärv design möter en lekfull, drömlik energi.

A vibrant digital artwork titled "Twirl" (2022), featuring a bright yellow spiral at the center, surrounded by swirling lines and colorful star-like textures in shades of orange, pink, purple, and yellow.
A digital artwork titled "Fuego" (2022), composed of fiery red, orange, and blue abstract textures with fluid brush strokes and bold white curving lines resembling flames and motion.

Fuego

År: 2022
Medium: Digital
Programvara: Photoshop

”Fuego” är ett djärvt och uttrycksfullt digitalt konstverk som fångar eldens råa energi och intensitet genom abstrakta former och dynamisk rörelse.

Virvlande penseldrag i djupa nyanser av rött, eldigt orange och jordnära grönt skapar en flerdimensionell och texturerad komposition, som speglar lågornas kaotiska men hypnotiska dans. Insprängda kontraster av lysande blått och glödande vitt skär genom den mörkare paletten, vilket tillför liv och rörelse till verket.

En kraftfull vit spiral dominerar målningen och fungerar som en central punkt som drar betraktarens blick och förstärker känslan av rörelse och flöde. Subtila graffiti-liknande markeringar och expressiva texturer ger verket en rå, samtida känsla. Fuego är en hyllning till passion och kreativitet och gestaltar eldens transformerande kraft genom sin lagerbyggda komposition och dynamiska energi.

Memory

År: 2022
Medium: Phygital (Digitalt och fysiskt)

”Memory” är ett fängslande phygitalt konstverk som härstammar från Jens’ ursprungliga oljemålning Flux och omvandlar dess organiska rörelse till ett levande och flödande digitalt uttryck.

Verket pulserar av dynamiska vågor i rosa, grönt, lila och guld och fångar minnets ständiga ebb och flod—en flytande, fragmenterad och sammanlänkad resa genom tid och tanke. Den lagerbyggda, marmorerade texturen speglar minnets komplexitet, där varje färgskiftning symboliserar en ny berättelse eller en förlorad tanke som återuppstår.

Djupa linjer och skiftande färger leder betraktarens blick genom den hypnotiska kompositionen och skapar en känsla av rörelse och utveckling. Varje virvlande form bär på en berättelse och smälter samman det taktila djupet i traditionellt oljemåleri med de gränslösa möjligheterna i digital konst. Memory fångar minnets flyktiga skönhet och bygger en bro mellan det fysiska och det digitala genom energi och djup.

An abstract phygital artwork titled "Memory" (2022), featuring vivid swirling patterns of green, pink, purple, and beige, resembling fluid waves and organic forms.
A dynamic digital artwork titled "Split Personalities" (2002), featuring a central explosion of vivid colors—red, yellow, green, and purple—radiating outward in jagged, fragmented patterns.

Split Personalities

År: 2002
Medium: Digital
Programvara: 3D Studio Max & Photoshop

”Split Personalities” är ett kraftfullt digitalt konstverk som utforskar identitetens mångfacetterade natur. Skapad i 3D Studio Max och förfinad i Photoshop, vibrerar denna komposition av intensiv energi och dramatiska kontraster.

I verkets mitt exploderar ljus i neonfärger—från elektriska gröna och gula till lysande rosa och lila—och skär genom mörkret i vassa, fragmenterade strålar. Den explosiva, uppsplittrade designen speglar komplexiteten i mänskliga känslor och samspelet mellan motstridiga krafter inom jaget.

Lager av texturer och dynamiska ljuseffekter skapar en känsla av djup och rörelse och drar betraktaren in i verkets kraftfulla centrum. Split Personalities fångar spänningen mellan harmoni och kaos, individualitet och dualitet—ett djärvt och tankeväckande utforskande av psyket.

Ventz

År: 2003
Medium: Digital
Programvara: 3D Studio Max & Photoshop

”Ventz” är ett livfullt och surrealistiskt digitalt konstverk som utforskar fusionen mellan ljus, geometri och lekfull symbolik. Skapat i 3D Studio Max och vidareutvecklat i Photoshop, strålar detta verk av en elektrisk neon-glöd i lila, rosa och blått, virvlande utåt i dynamiska, lysande bågar.

I centrum dras betraktaren in i en ljusstark vortex, omgiven av lekfulla symboler, svävande musiknoter och glada smileys som verkar flyta fritt i kompositionen.

Glödande, svamp-liknande strukturer tillför en organisk men samtidigt fantasifull dimension, som suddar ut gränsen mellan det surrealistiska och det syntetiska. Verkets pulserande energi och rytmiska element skapar en känsla av rörelse och flöde, vilket sveper in betraktaren i en drömlik, futuristisk atmosfär. Ventz är en hyllning till kreativitet och fantasi—en fängslande resa genom ett neonupplyst universum av färg och form.

A neon-colored digital artwork titled "Ventz" (2003), featuring vibrant pink and purple swirling light trails surrounded by glowing musical symbols and smiling faces, with two surreal, luminescent mushrooms framing the composition.
A digital artwork titled "Love" (2022), featuring an explosion of vibrant multicolored hues layered with dynamic intersecting black lines, evoking a sense of abstract energy and passion.

Love

År: 2022
Medium: Digital
Programvara: Photoshop

”Love” är ett livfullt och emotionellt digitalt konstverk som skickligt förenar abstrakt design med känslomässig resonans. I verkets centrum bildar lysande rosa nyanser subtilt formen av ett hjärta—en symbol för kärlek som framträder mitt i en kalejdoskopisk explosion av färg.

Runt denna brännpunkt skapar mjuka texturer i blått, grönt, lila och gult en dynamisk bakgrund som känns både firande och ömsint. Över kompositionen löper svarta linjer och kurvor, vilket tillför en rytm och struktur till det färgstarka kaoset. Dessa element speglar balansen mellan kärlekens spontana, fria flöde och dess djupa, förankrade samband.

Love bjuder in betraktaren att utforska dess många lager av mening och erbjuder en visuellt fängslande representation av passion, samhörighet och skönheten i enhet.

Dusk

År: 2022
Medium: Digital
Programvara: Photoshop

”Dusk” är ett fängslande digitalt konstverk som utforskar samspelet mellan ljus, skugga och levande färger. Kompositionen pulserar av flytande, organiska former och djupa, överlappande nyanser, vilket fångar den stillsamma men energiska essensen av skymningen.

Ljusgula toner, djupa lila nyanser, glödande grönt och mjuka röda färger flätas samman och skapar en känsla av djup och rörelse över duken. De abstrakta mönstren, inspirerade av naturen och övergången mellan dag och natt, omsluter betraktaren i en visuell upplevelse som påminner om ljusets upplösning i mörkret.

Skiktade, genomskinliga former tillför harmoni till den till synes kaotiska sammansättningen och speglar skymningens flyktiga skönhet. Som en helt digital skapelse demonstrerar Dusk Jens’ förmåga att använda dynamiska färgpaletter och intrikata texturer för att skapa en samtida, nästan drömlik estetik.

Tillgänglig som NFT erbjuder detta verk en unik tolkning av tid, känsla och energi—fångad i en lysande, abstrakt form.

Digital artwork titled "Dusk" (2022) featuring a vibrant blend of multicolored organic shapes, abstract patterns, and overlapping layers, resembling the mesmerizing transition of light at dusk.
A vibrant phygital artwork titled "Convergence" (2024), featuring colorful swirling triangles intersected by bold black lines, blending fluid forms and dynamic geometry.

Convergence

År: 2024
Medium: Phygital

”Convergence” är ett dynamiskt phygitalt konstverk som sammanför den uttrycksfulla rikedom som finns i flera av Jens’ originalmålningar med djärva, samtida digitala inslag. Levande triangulära segment i intensiva nyanser av grönt, gult, rosa, rött och blått vävs samman med svarta, vinklade linjer, vilket skapar en kraftfull kontrast mellan färg och geometri.

Varje sektion bär på de flytande, marmorerade texturerna av oljemålning, förstärkta av skarpa digitala konturer som tillför en modern struktur till kompositionen.

Denna sammansmältning av organiska, måleriska penseldrag och precisa digitala kontraster speglar samspelet mellan tradition och innovation. Den fragmenterade designen antyder rörelse och energi—som om de olika delarna befinner sig i konstant förändring, samtidigt i harmoni och kollision.

Convergence inbjuder betraktaren att utforska dess lager av komplexitet och fira sammanslagningen av fysiska och digitala medier i en visuellt fängslande mosaik.

Orb

År: 2023
Medium: Phygital

”Orb” är ett fängslande phygitalt konstverk som sammanflätar Jens’ originalmålningar Bend och Cube till en harmonisk och utomjordisk design. Verket pulserar av levande nyanser i lila, blått och rött, vilket skapar ett kosmiskt spel mellan ljus och skugga. Den cirkulära kompositionen är både dynamisk och fridfull, med ett lysande fokuspunkt i centrum—som en energikälla som strålar genom gyllene bågar av ljus.

Den intrikata texturen från oljemålningen bevaras skickligt och smälter samman med digitala förbättringar som förstärker verkets djup och lyster. Geometriska sektioner och virvlande färgövergångar ger verket en multidimensionell känsla, som för tankarna till rymdens oändlighet och de gåtfulla sfärerna i universum.

Orb bjuder in betraktaren till en resa genom tradition och teknologi, där det fysiska och digitala möts i en hypnotisk sammansmältning av konstnärlig innovation.

A vibrant circular phygital artwork titled "Orb" (2023), featuring swirling colors in purples, blues, and reds with dynamic geometric shapes and glowing radial lines emanating from the center.
Phygital artwork titled "Cipher" (2024) featuring a vibrant pink textured background layered with black abstract calligraphic strokes and intersecting grid lines, evoking a sense of cryptic messages.

Cipher

År: 2024
Medium: Phygital

”Cipher” omformar den fridfulla lockelsen av en avlägsen portal till ett fragmenterat mysterium. Den ursprungliga rosa världen, med sina mjuka penseldrag och flyktiga fåglar, döljs nu bakom mörka, kantiga symboler—ett okänt språk eller glömda inskriptioner, inristade med syfte men omöjliga att tyda. Uppdelad i ett exakt rutnät av fyrkanter blir kompositionen ett pussel, där varje fragment bär en del av helheten.

Glimtar av det andra världsliga tealfärgade skenet och den lugna horisonten blinkar fram under ytan, dolda av lager av komplexitet. Cipher bjuder in betraktaren till sin labyrint, där frågor ställs men svar undanhålls—en portal inte bara till en plats, utan till tanken själv.

En korsning mellan det fysiska och det digitala – Utforska fygital konst & NFTs av Jens

0
    0
    Your Cart
    Your cart is emptyReturn to Shop